Ce n’est un secret pour personne la vidéo est l’une des méthodes de marketing les plus puissantes qui soient. La vidéo suscite plus d’engagement et génère plus de croissance que tout autre type de média.
Cependant, vous ne récolterez les fruits du marketing vidéo que si vos vidéos sont au moins décemment produites. Cela ne signifie pas que chaque vidéo a besoin d’un budget hollywoodien, mais vous devez consacrer du temps à la planification de votre vidéo et à la rédaction d’un script vidéo. Laissez les séquences spontanées de selfie-cam à Facebook Live et aux stories Instagram.
Un script vidéo, se résume à faire une connectivité avec votre cible, pour lui offrir un produit adapté. Une histoire doit avoir un soucis à résoudre et permettre à votre cible de s’y identifier facilement. C’est essentiel pour que votre cible lie l’histoire en question à sa propre expérience, et s’engage alors avec vous, ne doutant pas des avantages de votre solution.
Petit conseil :
si vous voulez rendre votre vidéo drôle, assurez-vous d’évaluer très soigneusement votre public et votre produit. Certains publics n’ont pas nécessairement envie d’être amusés lorsqu’ils découvrent votre video. Si vous optez pour l’angle drôle et que votre blague tombe à plat, la réaction de vos spectateurs sera négative, alors que si vous adoptez une approche directe, personne ne s’attend à être amusé et ne sera pas déçu s’il ne rit pas.
Choisissez un objectif: Vous devez savoir:
- Quel est le but de la vidéo. Cela dépendra de la manière dont votre public verra la vidéo.
- Quelle stratégie de marketing pour laquelle la vidéo sera utilisée.
- Ce que vous voulez que les spectateurs fassent après avoir regardé la vidéo. Toutes les vidéos ne nécessitent pas un appel à l’action. Dans certains cas, le fait que les spectateurs regardent la vidéo jusqu’à la fin est un objectif parfaitement viable.
Mais si vous voulez que les spectateurs fassent quelque chose de précis après avoir vu la vidéo, vous aurez besoin d’un appel à l’action. Veillez simplement à ce que votre appel à l’action corresponde à l’objectif de la vidéo.
Comment écrire un scénario vidéo :
- les bases
Avant de vous lancer dans la vidéo, soyons clairs : il faut rester simple. Lorsque vous planifiez votre vidéo et rédigez votre scénario, il est très facile de lancer toutes sortes d’idées. Après tout, on peut tout faire dans une vidéo avec un budget illimité, mais il y a de forte chance que votre budget soit limité. Alors gardez vos vidéos aussi simples que possible. Vous seriez surpris de la quantité de travail nécessaire pour produire des effets très minimes à l’écran.En gardant tout cela à l’esprit, commencez à planifier votre scénario. Certains auteurs appellent cela la « pré-écriture ».
- Identifiez votre public
Il s’agit d’un élément essentiel de toute forme de marketing ou de rédaction. Vous devez vous adresser à un client très spécifique avec votre contenu, sinon il n’aura pas d’écho. Il peut être tentant de faire un contenu aussi large que possible afin de s’adresser à tous les clients potentiels. Évitez cette tentation. Un contenu qui s’adresse à tout le monde ne plaît à personne. Le bon moyen d’assoir son assurance est d’avoir une entrée en matière qui captive son assemblée, votre charisme s’imposera de lui même et votre cible sera acquise et convaincue.
- La base première de votre histoire est votre audience
Pour rédiger son histoire et pour bien préparer votre vidéo, il est important de créer un script. Il s’agit de mettre en place l’intrigue pour tenir en haleine le spectateur. Même sur une durée très courte de moins de 2 minutes l’intrigue est utile. Votre spectateur est un spectateur volage il faut arriver à retenir son attention. Créer des ruptures, des surprises, des rebondissement. Pensez aux contraires et aux métaphores. N’hésitez pas à prendre des exemples ou des articles dans la littérature. Ils font partie de l’inconscient collectif. Et ils parlent à un grand nombre. Transmettre des émotions : chagrin, l’entière satisfaction, chagrin, enthousiasme. Les gens voient vos vidéos, ils cliquent dessus et commencent à regarder. L’algorithme YouTube va évaluer le temps que les gens passent sur vos vidéos. Si les spectateurs décrochent après quelques secondes pour YouTube cela veut dire que votre contenu n’est pas profitables. Donc il est primordial d’avoir une structure de vidéo qui est percutante et qui donne envie aux gens de rester jusqu’au bout. Pour augmenter l’engagement autour de vos vidéos vous devez faire des vidéos accrocheuses et dynamiques. Vous avez très peu de temps 30 à 60 secondes pour vous présenter, vous auriez donc envie de tout dire sur votre sujet. Alors il faut vous mettre dans la peau de votre audience quand vous écrivez votre scénario. C’est à dire qui est elle ? Que fait elle ? Quelles sont ses critères ? Quels sont ses objectifs ? Qu’est ce qui peut donc l’intéresser ? A quels arguments peut elle être sensible ? Ensuite Relisez vous poour ajuster ce qui ne va pas.
- L’histoire
Rédiger une histoire où chaque mot est important. Il est important de prendre conscience de la valeur d’un mot. Penser à inclure un sous titre car environ 80% des vidéos sont visualisées sans le flux audio sur les réseaux sociaux notamment dans les endroits publics. Il est important de choisir le bon mot. Pas trop abstrait. Pas trop difficile. Pensez à ce que le mot suggère et induit. Quelle image ? Quel Concept ? Quelle idée ? Et surtout demeurez dans le présent. Rester simple une idée par phrase. L’esprit les mémorise mieux.
- L’accroche
Travaillez sur le titre de votre vidéo, ça peut être une question par exemple. Reprenez cette question dans votre accroche et partagez votre un angle de vue. Dites vous que les gens vous voient toujours pour la première fois, donc se présenter devient un exercice récurrent. Vous montrez que vous êtes aimable, professionnel, c’est du personnel branding c’est ce qui fera que votre nom soit relayer. De même présentez votre chaîne parlez de son contenu, ça poussera l’audience à s’inscrire. Vous avez 15 secondes pour faire tout ça. Votre contenu doit être de grande qualité. Vous devez véritablement aider ceux qui vous regardent avec vos meilleurs conseils. Ne soyez pas avares, donnez tout, tant que ce n’est pas trop long La qualité de votre contenu va satisfaire vos spectateurs de rester jusqu’au bout et c’est ça aussi qui va faire qu’ils s’abonnent à votre chaîne.
Posez une question à votre audience fait qu’il y a des chances que celle-ci envisage à laisser un commentaire, Youtube est un réseaux social. Demandez-leur s’ils ont d’autres astuces, des conseils à donner, une expérience à offrir. Penser à une outro pour les remercier “merci d’avoir regardé cette vidéo”. Et d’enchaîner avec vos appels à action “laissez-moi un pouce bleu si elle vous a aidé, abonnez-vous pour en voir d’autres. Sachez que vous pouvez recevoir sans payer mon guide … A bientôt, salut ! ” Votre façon de dire aurevoir peut également être une phrase d’accroche ! Soyez bref car ça entre en observation dans la durée moyenne de diaporama et dès que les gens entendent “merci d’avoir regardé cette vidéo” ils s’en vont ! Certains YouTubers s’interdisent la phrase “voila c’est tout pour cette vidéo”. En effet, quand les gens sentent que vous avez achevé ils s’en vont. De ce fait de voir 50% de personne en moins juste après ces mots.
N’hésitez pas à en faire part à votre entourage qui pourraient l’enrichir de leur point de vue et de leur compréhension. Ne vous soumettez donc pas qu’à votre seul avis. Laissez vous la possibilité de revenir dessus après relecture par des personnes extérieures. Même à Hollywood les scénaristes agissent en équipe. Il y aura certainement de la frustration, mais il y aura également de surprises agréables. Vous apporterez plus de richesse à votre script, et vous permettrez ainsi à votre vidéo de parler à un plus grand nombre de personnes.
Feuille de route pour démarrer
1. Commencez par un résumé
Bien que cette étape puisse sembler triviale, elle est extrêmement importante pour le script final.
Commencer par un briefing vous permet, à vous et à votre équipe si vous êtes plusieurs sur votre projet, de documenter les réponses aux questions les plus importantes du projet afin de bien définir la ligne directrice de ce dernier avec clarté.
Lorsque des situations difficiles vous empêchent de progresser, il vous suffit de vous référer au briefing qui documente les objectifs et le plan de projet qui a été établis.
Un briefing n’a pas besoin d’être fantaisiste, ni de suivre une formule spécifique, mais il doit comporter plusieurs questions clés pour élaborer un script vidéo efficace.
Quel est l’objectif de cette vidéo ? Pourquoi faisons-nous cette vidéo en premier lieu ?
Qui est le public de cette vidéo ?
Quel est le sujet de la vidéo ?
Plus c’est précis, mieux c’est. Par exemple, si vous travaillez dans le domaine de la peinture, vous pouvez choisir un sujet comme « acheter le bon pinceau ».
- Quels sont les principaux points à retenir de la vidéo ?
- Que doivent apprendre les spectateurs en la regardant ?
- Quel est notre appel à l’action ?
- Que voulons-nous que les spectateurs fassent après avoir regardé la vidéo ?
Vous pouvez facilement créer un briefing dans Google Docs, qui servira de modèle vivant que vous réviserez au fil du temps et sur lequel vous pourrez travailler et collaborer.
2. Utilisez votre dossier pour rédiger un plan
Une fois que vous avez choisi un sujet et rédigé un dossier, il est temps de commencer à construire votre script vidéo. Il est recommandé de commencer par un plan avant de vous plonger dans le script complet. De cette façon, vous pourrez diviser votre vidéo en sous-thèmes et déterminer comment votre dialogue (ou monologue) se déroulera.
Contrairement à ce qu’on pense, il ne suffit pas de réécrire un article de blog, il y a une façon spécifique d’écrire un script pour qu’il donne forme à une vidéo efficace. Est-ce que vous basez votre script vidéo sur un article de blog ?
un script vidéo ne doit pas simplement régurgiter l’article de blog mot à mot. Bien que les articles de blog soient idéalement rédigés dans un esprit de conversation, il y a des pauses et des explications verbales que vous devez intégrer dans votre discours et que vous n’auriez pas sur papier.
Mais l’utilisation des sous-sections de l’article de blog est un point de départ utile pour déterminer comment votre script progressera d’une section à l’autre. Si vous ne basez pas votre script vidéo sur un article de blog, vous pouvez tout de même créer un plan bien structuré. Tenez compte des meilleures pratiques individuelles du sujet que vous prévoyez de traiter dans votre vidéo. Où se situent les transitions naturelles lorsque vous expliquez ce sujet à votre public ?
Par exemple, si le sujet de votre vidéo est « Comment créer une entreprise », vous pouvez structurer votre script en fonction des tâches individuelles qu’un aspirant entrepreneur doit accomplir lorsqu’il lance une entreprise, par exemple :
Réaliser une étude de marché.
Établir un budget pour la recherche et le développement.
Rencontrer des investisseurs potentiels.
Développer une stratégie de marketing.
Développer une stratégie de vente.
Identifier votre espace de bureau.
3. Présentez-vous et/ou présentez le sujet au début de votre script
Même si les vidéos sont le canal de prédilection de nombreuses personnes qui veulent apprendre quelque chose de nouveau, elles doivent accrocher leur public dès les premières secondes – tout comme le contenu écrit. Après tout, vous avez autant de concurrence sur YouTube que dans la blogosphère, et vos spectateurs peuvent quitter votre vidéo aussi rapidement qu’ils le feraient d’un article s’ils ne se sentent pas concernés.
Pour aider à accrocher votre public dans un script vidéo, utilisez les toutes premières lignes pour présenter le narrateur (la personne qui sera devant l’écran) et ce que le public va apprendre à la fin de la vidéo.
Par exemple, si vous enseignez aux spectateurs comment optimiser leur blog pour le référencement, votre introduction pourrait être la suivante :
« Bonjour ! Je suis [nom et petit descritif], et dans les prochaines [durée de la vidéo] minutes, je vais vous apprendre comment faire en sorte que votre blog soit classé sur Google. »
4. Commencez à rédiger votre script, section par section
Tout comme le briefing, le script de la vidéo n’a pas besoin d’être fantaisiste. Vous n’essayez pas de soumettre ce script pour une quelconque récompense – son but est strictement fonctionnel. Un bon script permet aux personnes présentes devant la caméra de faire passer facilement leurs messages tout en s’exprimant et en agissant naturellement.
Écrivez de manière conversationnelle
L’écriture d’un scénario n’est pas la même chose que celle d’une dissertation universitaire ou d’un rapport de recherche en marketing. Vous devez écrire le script de la manière dont vous souhaitez que le sujet de la vidéo s’exprime. Faites des phrases courtes et nettes. Il faut éviter les phrases composées, si possible.
Soyez complet
Un script ne comprend pas seulement des dialogues. Si votre vidéo nécessite plusieurs plans, personnages ou scènes, incluez ces détails. N’oubliez pas d’inclure toute information nécessaire concernant le décor ou les actions sur scène, comme un changement de garde-robe. En fait, le script doit être suffisamment complet pour que si vous le confiez à quelqu’un d’autre pour le tournage, qu’il puisse le comprenne.
Écrivez pour le public et la plateforme
Votre public est-il composé de jeunes adolescents, de professionnels d’âge moyen ou de retraités plus âgés ? Votre vidéo sera-t-elle diffusée sur Instagram, YouTube ou votre site Web ? Veillez à ce que votre message soit adapté aux personnes avec lesquelles vous essayez d’entrer en contact – et utilisez l’humour, le ton et l’inflexion en conséquence. En outre, si vous écrivez une vidéo courte pour Facebook, vous pouvez envisager de rédiger un script plus haché, avec des fragments de phrases, mais si vous produisez une vidéo explicative longue pour votre site Web, assurez-vous d’être aussi complet que possible.
Scénarisez chaque mot
Il est compréhensible de penser que vous pouvez simplement noter les points principaux d’un script, puis l’improviser devant la caméra, surtout si vous connaissez votre sujet. Mais cette approche ne permet pas de communiquer un message de manière aussi claire et concise que possible, ce que vous devez viser dans chaque vidéo que vous créez, et en plus elle entraîne généralement de nombreuses reprises.
C’est pourquoi il est suggérer d’écrire un script jusqu’au dernier mot. Croyez-moi, cela vous permettra de rester organisé pendant le tournage et vous fera gagner beaucoup de temps par la suite.
5. Soyez aussi concis que possible
En matière de marketing, les vidéos courtes ont tendance à être plus convaincantes que les vidéos longues. En fait, 68 % des personnes interrogées ont déclaré préférer s’informer sur de nouveaux produits et services par le biais d’une « courte vidéo », selon une enquête de Wyzowl.
Pour réaliser des vidéos courtes, vous avez besoin d’un script court. N’écrivez pas un script de plus de deux pages. Si vous pouvez le limiter à une page, c’est encore mieux. Il est également utile de procéder à deux ou trois séries de révisions visant uniquement à éliminer les parties inutiles de votre texte. Il peut également être utile de le lire à voix haute pour trouver des possibilités de rendre le langage plus familier ou de raccourcir les phrases. Le résultat est une vidéo succincte et attrayante, qui se prête à un processus d’édition simple.
Les éléments de script sont :
Une introduction.
Des sous-sections et des transitions naturelles.
Des descriptions approfondies.
Un ton conversationnel.
Des indications pour les rouleaux B et les actions non exprimées par le narrateur.
Votre script est prêt ? Génial. Il est maintenant temps de réviser votre travail avec une rapide répétition.
6. Faites une répétition orale hors caméra
Maintenant que vous savez comment rédiger un scénario, il est temps de procéder à la lecture de table, c’est la partie où vous vous exercez à donner vie à ce scénario devant la caméra.
Pourquoi s’entraîner ? Parce que certains mots sont superbes sur le papier, mais une fois que vous les lisez à haute voix, ils ne sonnent tout simplement pas bien. La lecture de table est l’occasion d’affiner le ton et d’éliminer tout ce qui semble trop correct, incorrect, robotique ou inapproprié au message que vous souhaitez transmettre.
Lorsque le moment est venu de tourner, utilisez un ordinateur portable et une chaise comme téléprompteur. Comme vous n’avez pas besoin d’un script sophistiqué, vous n’avez pas besoin d’un téléprompteur sophistiqué pour vous souvenir de vos répliques. Mais vous avez besoin d’aide pour vous souvenir de vos répliques. Vous pouvez en fait utiliser deux objets que vous possédez déjà – une chaise et un ordinateur portable, pour garder votre texte à portée de main pendant le tournage.